吴宇森的“三国”

　从司马光到当今的易中天，许多人对三国都有不同的解读，现在的吴宇森以电影来“读”三国有何不同？

　　曹操（张丰毅饰）把弄东汉小皇帝，挟天子以平地方割据为名，以现其野心为实决意挥兵南下进军荆州、东吴，将提出异议的孔融立斩，曹操的霸气、跋扈一展无余；

　　“赵子龙百万军中夺阿斗”这从儿时起就听说的故事，只见赵云（胡军饰）乱军中救出幼主以一敌百、左冲右突，神话果现；

　　张飞（臧金生饰）狮吼喝断当阳桥、关云长（陆树铭饰）阵中“遇佛杀佛”；

　　诸葛亮（金城武饰）一反传统的老成持重，年轻、朝气甚至还有些急躁，影片重点突出他主张联吴抗曹、说服东吴，为后来击溃曹军功不可没；

　　周瑜（梁朝伟饰）是本片最大手笔的一个人物：他那么虚怀若谷、富有气度，俨然潇洒开阔的大器之才，与原本小器、狭隘、善妒“英雄气短”的周瑜两个样。吴宇森为周瑜成功“平反”；

　　刘备（尤勇饰）与孙权（张震饰）形象看似错位，孙权年轻却内敛、犹豫；看似粗犷的刘备知人善用，以德服人，反而有点像现代管理者。

　　至于出现在片中的两个女角小乔（林志玲饰）和孙尚香（赵薇饰），应当说是吴宇森到好莱坞发展后经验之一，不再像在香港时那么一味阳刚气；同时，透过利用中国的茶艺这一典型东方风味，让在史书上仅有“国色”两字形容的小乔令曹操神魂颠倒，令周郎喜获温存，虽只是成英雄的装饰、点缀，但她和孙尚香这个性格迥异的角色，使影片多了些“呼吸”。

　　如果说吴宇森在片中对人物的拿捏尚属称心，那么，对战争场面的处理更是得心应手了。就从上集的四场主要战事来看，不论是长坂坡赵子龙乱军救幼主，还是新野之战的刘备之败，抑或是张飞摆下的回光阵或诸葛孔明巧排八卦阵，均令人很容易想起同类场面的影片。如《英雄》《十面埋伏》《无极》《夜宴》《墨攻》《满城尽带黄金甲》和《投名状》。

　　相比之下，吴宇森比上述影片来得更自然些、具气魄些和生动些，在处理这些武打和大场面时，有好莱坞先进设备和技术支持，又有香港动作片熏陶经验的吴宇森，那种圆浑、成熟和对细节的处理是那些同类影片难以企及的。

　　战争场面占了该片的主要部分，看上去似是较多了些，而且颇为血腥（据说本片在美国已被列为R级，即相当于香港的三级），杀戮时也颇见鲜血飞溅，众士兵持矛齐齐刺向已无反抗能力者的画面也一再重现，吴氏标签式的浪漫美学感也少了。即使是武打，在着重设动、布阵设计的同时，也对不忽略对人物的描画，尤以赵子龙、张飞、关云长为甚。

　　不过，战争重头戏还是在下集，本片到片末出现一个长达数分钟的特技长镜头，一只白鸽——再一次运用吴氏暴力美学符号，在空中俯瞰低飞，直插曹军水军舰群，侦察敌情，为“火烧曹船”做准备，上集也到此为止。

　　至于文戏部分，作为上集，其实是“群英会”。诸葛亮为求得东吴作为盟军，以恢弘的韬略向孙权及其周瑜等群臣晓之利害，终得赢得周瑜“识英雄重英雄”之气度；而孙权也不再迟疑不决，决意与刘皇叔结盟。后来诸葛、周郎相交，拍来也丝丝入扣，两人的情谊也在此得到了体现，个人觉得是本片文戏中最出彩的一章。

　　最重要的，本片第一次强调赤壁之役，是以周瑜为核心的。影片让小乔充当了一个反战角色。或许吴宇森将反战信息在这里作出传递。

　　更有趣的是，吴宇森有意将人们熟悉的一些事情进行了调动，如关云长的青龙偃月刀是在赤壁之后才有的，但在当阳他遭困，曹操慷慨地将大刀还给了他；而八卦阵也是到蜀国时方出现，如今也调到这里来了。基本上，吴宇森对《赤壁》是充满诚意的，表达了对民族的崇敬，满足人们对英雄的预期，成功完成了一次英雄叙述。

　　吴宇森通对三国这个经典故事的再诠释，描述以弱胜强，实际上是透出这样的普适哲学：弱者，只要团结不挠，没有什么不可以；强者，如不晓得此一时彼一时，必犯骄兵必败之错。